江南app官网下载广告的设计制作模板(10篇)

发布时间：2023-09-20 丨 浏览次数：

　　江南app官网下载江南app官网下载江南app官网下载艺术语言是指任何一门艺术使用的独特的表现方式和手段，运用的独特的物质媒介。公共艺术设计一旦完成，就要接受公共大众的评判，这种评判可能是一般性的品头论足，也可能是激烈的评论、批评乃至近苛刻式的挑剔。这种成熟化的大众评判机制的建立是公共艺术设计运作体系成熟化的标志，是促使公共艺术设计作品不断完善和提高的重要保证中国传统美学中的审美追求潜移默化地影响着现代广告招贴设计思想，而广告招贴设计思想反过来又影响着传统民族审美观念。本文论述了传统美学观在现代广告招贴设计中的体现。指出作为外来的招贴艺术，在中国设计者的作品中，时时流露出传统的美学观潜移默化的影响。分析这些影响，肯定某些积极的因素，将会有助于发展中国特色社会主义的招贴艺术。我们从来不曾用如实的描写，逼真的再现要求过中国传统艺术，没有人指责某些山水画不符合焦点透视的原则，也没人批评传统戏曲程式化的表演模式，因为我们对自已的传统艺术有一个固定的观念，懂得抽象的形式美在造型艺术中的重要价值。中国传统艺术讲究形神兼备，讲究概括与变形，齐白石“画虾几十年才得其神”，就有一个不断概括，不断深人的过程，最终敢于舍弃虾的次要部分而突出主要特征，使母虾的形象更为完美更为生动。

　　1、初创期（1979-1985）。中国大陆开始播放商业电视广告，标志着在中国社会生活中电视广告已不知不觉地被当成一种时代的角色，成为“开放、改革”的象征。

　　（2）开始重视对产品、市场和目标对象的分析研究，逐渐从纯主观的艺术创作倾向中摆脱出来。

　　（3）出现广告公司为客户的广告进行总体策划和运行机制，影视广告创作被纳入广告策略规则。

　　3、成长期（1989—现在）。电视广告的播出日趋“密集化”和“频繁化”，广告成为除电视剧、电视栏目等节目类型以外的又一电视传播主体。

　　1、优势：影视广告冲击力、感染力特别强；与生活最为贴近；穿透力强、到达率高。

　　2、劣势：信息量小，转瞬即逝；制作、播映费用昂贵；受收视环境的影响很大，不易把握传播效果。

　　影视广告制作成本相对较高，大制作的影视广告，一般投入都在几十万，甚至上百万。最简单的制作，也的几万元。虽然现在有的公司用flash来制作一些广告影片，但是这种制作只适合一些特定产品，并且在技术上也有一定的局限性。影视广告的制作，大体可分为拍摄前准备、拍摄、后期制作三个阶段。

　　拍摄一部广告片相当复杂，需要方方面面专业人员协作完成。因此，拍摄前的准备便显得尤为重要。拍摄前的准备工作往往会影响拍摄效果。

　　（1）影视广告制作的人员构成。根据我国广告业的实际情况，广告制作人员一般包括：广告创意负责人、广告制片人、影视广告导演、摄影师、灯光师、美工师、作曲、音乐、音响编辑、模特、演员、化妆师、配音演员。

　　（2）拍摄前准备会。在制作准备会上，制作公司就广告影片拍摄中的各个细节向客户及广告公司呈报，并说明理由。就制作脚本、导演阐述、灯光影调、音乐样本、堪景、布景方案、演员试镜、演员造型、道具、服装……等有关专题片拍摄的所有细节部分进行全面的准备工作，以寻求将广告创意呈现为广告影片的最佳方式。

　　按照最终制作准备会的决议，在安排好的时间、地点，由摄制组按照拍摄脚本进行拍摄工作。为了对客户和创意负责，除了摄制组之外，通常制作公司的制片人员会联络客户和广告公司的客户代表、有关创作人员等参加拍摄。一般会使用电影摄像机、数字高清摄像机及数字BETACAM、DVCAM、DVCPRO等各种专业摄像机,配合摇臂、轨道车、灯光等辅助设备,拍摄出精美的画面。

　　后期制作的程序一般为：冲片、胶转磁、初剪、看A拷贝、正式剪辑、作曲（选曲）、配音合成、制作电视播出带、交片。当然，录像带便没有胶片冲洗和胶转磁的过程了。

　　冲片：就象拍照片之后需要洗印一样，拍摄使用的电影胶片需要在专门的冲洗厂里冲洗出来。

　　胶转磁：也叫作Film-to-VideoTransfer，冲洗出来的电影胶片必须经过此道技术处理，由电影胶片的光学信号转变成用于电视制作的磁信号。转磁的过程中一般会对拍摄素材进行色彩和影调的处理。这个程序也被称作TC。

　　初剪：也称作粗剪。拍摄素材在经过转磁以后，要先输入到电脑中，导演和剪辑师才能开始了初剪。初剪阶段，导演会将拍摄素材按照脚本的顺序拼接起来，剪辑成一个没有视觉特效、没有旁白和音乐的版本。

　　看A拷贝：所谓A拷贝，就是经过初剪的那个没有视觉特效、没有音乐和旁白的版本。这个版本是将要提供给客户以进行视觉部分修正的，这也是整个制作流程中客户第一次看到的制作成果。

　　正式剪辑：在客户认可了A拷贝以后，就进入了正式剪辑阶段，这一阶段也被成为精剪。精剪部分，首先是要根据客户在看了A拷贝以后所提出的意见进行修改，然后将特技部分的工作合成到广告片中去。广告片画面部分的工作到此完成。

　　作曲（选曲）：广告片的音乐可以作曲或选曲。这两者的区别是：如果作曲，广告片将拥有独一无二的音乐，而且音乐能和画面有完美的结合，但会比较贵;如果选曲，在成本方面会比较经济，有的广告片可能会用到现成的音乐。

　　配音合成：旁白和对白就是在这时候完成的。在旁白和对白完成以后，音效剪辑师会为广告片配上各种不同的声音效果，最后一道工序就是将配音演员配音及背景音乐的音量调整至适合的位置，并与画面合成在一起。

　　制作电视播出带：按照电视台的声音、颜色、引带的时间码、彩条标准等制作电视播出带。

　　我国的广告教育与发达国家相比起步较晚，使中国的影视广告工业和广告教育进入新的发展阶段。从发达国家知名广告教育院校发展的历程和我国影视广告设计与制作教学的现状来看，我国的影视广告设计与制作教学还有很长的路要走，尤其是影视广告设计与制作实践教学的研究与开发，切和必要。至今，在一些综合性院校，文、理、艺术检查指标、评判标准一刀切的现象很普遍。影视广告设计与制作课程体系不明确，盲目扩招，软硬件设施跟不上，给高校的功能结构、管理体制、教学资源带来压力和挑战；随意增减专业和课程，粗放式教学，导致学生综合素质不全面、缺乏解决实际问题的能力；照搬其他院校的教学管理模式，造成人力、物力和时间上的浪费；重课堂教学轻设计实践、重文凭轻能力的用人体制，导致师资队伍缺乏实践经验和市场竞争能力，理论与实操严重脱节，教学形式单一，很多专业教师从未有过真正的设计体验，怎么可能有真知灼见？怎么可能给学生正确地引导？怎么能够准确把握设计的发展动向。伴随商业的竞争和市场经济全球化的不断推进，随着广大消费者文化水平、审美眼光的不断提高，以及新的消费理念的产生，影视广告更新周期加快，影视广告设计与制作呈现出越来越专业，越来越需要技术支撑的特点。教育部从2003年就明确提出，要以就业和社会需求为导向，推进新一轮高等教育改革，改革人才培养模式，加大就业评估，大力推进订单培养、校企合作培养，加强实践能力、动手能力等等，力度是空前的。历史赋予设计教育前瞻性。

　　面對不断发展变化的市场行情，影视广告设计与制作教学欠发达的院校，首先要确定课程方向，明确人才培养目标。必须在更新教育思想观念的基础上改革影视广告设计与制作教学的模式，加快影视广告设计与制作教学的步伐与力度，构建具有鲜明特色的影视广告设计与制作教学体系。面对社会需求高素质专业人才和高等教育多样化、多渠道的现实，高等教育要及时调整自己的发展战略，确定培养方向和目标，形成自身的特色和优势，这是树立品牌的核心，也是大学对外竞争和可持续发展的关键。因此，学校应该从战略高度去建构特色鲜明的课程体系，从操作层面上组织课程计划和确定教学模式，遵循课程运行规律，循序渐进地推进影视广告设计与制作教学的改革与实施，为自主学习，自我发展，营造良好的课程教学环境。

　　为了适应全球经济一体化的大环境，世界各国的高等院校都在进行着不同程度的探索和改革，突出专业特色，提高应用能力和综合竞争力。就广告专业而言，除必要的基础教学设施外，还要建立广告专业实验室，与该专业相关的专业实验室，也应该给师生们提供畅通的渠道，以便他们随时进行教学实践活动，使物尽其用。通过实践，教师和学生了解与专业相关的重要知识，在教学的过程中自然明确要掌握的重要内容，从实践的过程中，积累书本上、课堂上学不到的知识和技能。

　　为适应当今社会经济建设需要，全国各大高校纷纷开设了广告学或广告设计专业。但不少高校广告类专业人才培养模式却存在着的原创性弱化、学科建设缺少特色、实践教学存在困难、学生实践能力不强等问题。广告类专业作为应用型学科，具有很强的实践性，传统教学模式中单纯用传统文科性质教学已不能适应社会对广告学专业人才的需求和培养。对广告设计与制作的教学方法和教学模式，特别是针对其实践教学平台的创新性研究，根据该专业培养目标，将广告设计与制作实践教学数字化、实训式就成为广告教学的改革趋势。所以实践教学的广告专业实训工作室入手，通过与“三位一体”的实践教学模式相结合，为广告设计专业加强实践性教学环节和理清实践教学改革方向提供可操作性参考。

　　根据广告学专业应用性特点及人才培养目标突破传统实验观念，实现建立以实践为主导，以理论为基础的观念指导的新型实验模式。展开了广告设计与制作的实践教学，将建导法引入课堂教学，提高学生独立思考和实践动手的能力，并将课堂教学同实战训练、教学目标与职业需求相结合，并组建双师型广告教学队伍对广告专业实践教学改革，以工作室形式模拟广告公司，建立了工作室实验课程教学模式，通过基础型操作实验室、专业型特色实验室、广告专业工作室三个层次的实验室，大大提高实验实践的成效性，建立一种广告学专业工作室的全新的实验教学模式。通过广告专业实训工作室，如广告创意、策划等工作室，突破传统实验观念，以实践为主导，用项目、仿真式实践、实战体验等实训方式把每个实训模块落实，使学生可以根据自己的能力有选择的加强某个方面的学习，通过各方面的实训教学，以实践训练方式亲身体验式设计流程。

　　通过总结国内外高校教育教学实践经验，创新性的对广告专业的实践教学改革提出“三位一体”实践教学模式，在课堂案例式实践教学的基础上，以工作室为媒介平台，以项目为核心，将项目实战式实践教学、虚拟仿真式实践教学、亲身体验式实践教学“三位一体”的引入到实践教学中。

　　教师根据不同年级设计不同的具有针对性的实践项目，以丰富的实践教学内容和实训工作室教学结合的模式，通过与策划、创意、平面设计等实训工作室的结合，把每个实战、实训项目落实。项目组式实践教学目的性强，学生参与程度高，还可以培养学生的团队协作能力和严谨守时的工作作风，提高学生的学习兴趣和学习主动性，使学生在项目实战中发现自己广告知识的不足，可根据自己的情况有选择的加强某个方面的学习。

　　虚拟仿真式实践教学是按广告设计公司流程而进行的校内现场模拟实训，即在学校内设工作室和实训车间，配备一定的实验设备和器材，安排相关人员进行管理和指导，努力营造一种真实的设计环境。以专业的实训工作室为媒介平台，以行业标准和市场接轨的效果检测方法，用采用校企联合的方式，使学生通过策划、创意、平面设计等专业工作室仿真性实训项目模拟职业环境，在模拟广告公司中体验角色特征，了解广告设计流程在实践中检验自己对知识的掌握与运用的能力与程度，提高实践技能，逐步明确个人的发展方向，提前适应未来面临的市场竞争与行业竞争，使其毕业后能很快适应社会行业需求，让学校与市场、行业无缝接轨。

　　亲身体验式实践教学是校内实训的深化，通过校企结合建立校外实践教学基地，将“课堂”设在公司，并鼓励、扶持学生在校期间自主创业，使学生在真实设计环境中亲身体验设计流程，按照客户要求设计广告作品和学会操作各种设备制作出广告成品。这样既能让学生及早接触社会，更易于学生创造能力的开放和创新思维的培养。

　　2015年暑假，为了进一步完善广告设计与制作专业培养方案与教学理念，提升专业建设与教师视野，在专业顶岗实习期间，我对河南省郑州市的广告市场进行了考察调研。在顶岗实习期间，基本了解了现在广告公司运作模式与对广告专业人才需求的状况，所见所感，对以后完善专业建设与人才培养方案触动颇多。下面，结合本次调研考察的目的与见闻，来谈谈我对广告设计与制作专业建设的几点体悟。

　　这次考察，郑州发达的媒体与创意性的广告对我触动很大。在这个近千万人口的省会城市，立体的全方位的媒体体系，让行色匆匆的芸芸众生，从出门的那一刻就开始暴露在无尽的信息洪流中。在这种媒体围堵的氛围中，无人能置之度外，或多或少，或者在不经意间就被哪个广告所俘获，媒体所营造的这种传播环境，在特别是诸如益阳这些三线城市所不具备的。广告人对媒体的独有敏感，让我觉得广告策划专业建设与教学切实要重视媒体发展的趋势与影响的介入。

　　因此，应鼓励广告媒体教学的老师更多的关注媒体发展的动向，关注新媒体，研究新媒体，把新媒体的广告策划作为教学重点，培养学生在新媒体勃兴的语境下，利用多元的媒体进行广告策划的能力。

　　新媒体的变革，以及广告行业理念的转型，对广告策划专业的建设思路具有直接的导向性作用。

　　我国高等职业教育的培养目标是具备某一特定职业或职业群所需综合职业能力的，为生产和管理第一线服务的应用型、技术型人才。在这种需求下，广告策划专业必须主动对接广告产业、行业之需求，培养适应一线广告策划岗位能力要求的合格人才。在新媒体勃兴语境下，研判广告行业新的人才需求的内在导向标准，让我们更清醒广告策划专业建设要努力的方向。

　　在顶岗实践期间，我多次就广告人才素质的问题与公司领导交流。现在中小型广告公司对优秀广告创意、策划人才是求贤若渴，急需素质高的广告创意策划复合型人才。正如河南洋聪文化传播公司张总所言，人才决定了一个广告公司的高度与未来。但目前优秀的广告人才偏向沿海、北上广等一线城市，内陆城市的广告公司在引进高端广告人才方面不具备优势，大多是从大学毕业生中遴选培养自己的人才队伍。而现实却是新进的广告专业毕业生大多眼高手低，动手能力弱，特别是本科广告毕业生，反而那些高职的毕业生一进公司就堪大用，动手能力比较好，也比较务实上进。却如张总所言，目前该公司几个核心团队人才，大多是高职毕业生。作为高职广告专业教师，这点我是比较自豪的，但也让我对如何进一步在教学中提高学生的专业综合素养有了更深的思考。

　　广告策划专业对学生的岗位技能与综合素质要求较高，特别是综合素质的培养非单单专业课所能担当的，因此，需要学生多读、多想、多写、多走。鼓励学生广泛阅读诸如传播学、心理学、社会学、哲学、文学、历史学等，积累创意素材，培养广告与策划“沟通元”。在阅读的基础，特别是案例的解读上，要多思考，归纳总结，提升创新的策划思维品质。鼓励学生参加各种广告大赛，提升文案与策划案写作水平。同时鼓励学生多参加社实践锻炼沟通能力。利用暑假等节假日，深入到广告产业较发达的一、二线城市，了解各种媒体性质，体悟市场的魅力，在实践中锤炼作为广告人的综合素质。

　　郑州是我大学求学生活四年的地方，在这里我接受了专业系统的广告学教育，为今天作为广告与策划专业教学的教师打下了建设的基础。暑假顶岗实践的空隙，我多次回到母校河南财经政法大学拜访当年教诲我的师长，在广告学专业教研室再次聆听恩师的谆谆教诲与深切的鼓励，同时也交流了当下广告专业教育的现状与瓶颈。作为河南省高校最早进行广告学本科教育的母校，影响与名气在 外，特别是广告专业教学形成了鲜明的特色，培养了一大批活跃在广告占线的创意与策划人才。

　　一直以来，广告设计与制作专业相关策划与文案课程结课后的作品成果展示是个空白，原因大多是作品以文字为主，展示体量规格大小难于解决，现有的展示橱窗不便于展示，或者达不到展示效果。在母校参观期间，我特别关注广告专业成果的展示，并对这个问题与相关老师做了交流，学习了他们的在教学成果表现方面的经验。

　　在成果展示中，可以班级为单位，在比稿的基础上优选精品，不求多只求精，自己设计或交有设计水平好的同学完成展示设计，在体量规格上要文案醒目、设计美观。这样，不仅能让好的作品以展示的形式得以肯定，又方便学生的学习与交流，同时也锻炼了学生设计能力。

　　总之，专业建设在新的社会环境的变化下要适时革新，这点上只有新的开始而没重点。这次暑假考察收获颇丰，对今后的专业建设的思路的启示，要“因地制宜”做好内涵深化、落实。

　　其一，课程内容重复现象严重，尤其是专业基础课。由于高职院校对学生的专业课程设置及教学内容不慎了解，在教学过程的中忽略了学生的实际情况，在主抓广告设计专业教育的的同时，没有做到对中职学生和普高学生基本情况的兼顾，如在入学前，将普高生源和中职毕业生一样，从零起点专业知识和技能为根本设计基础课程内容，忽略了中职学生已经学过设计素描、设计色彩、电脑辅助设计、色彩构成平面设计、立体结构等基础课程，专业教师未能兼顾各类生源的素质差异，这样就容易造成高职院校在教学过程中的课程设置出现重复，教育计划针对性不强，学生学习兴趣不浓厚的现象。直接导致教育资源浪费。

　　其二，在课程体系方面，中高职课程各成体系，衔接点很少。高职教学管理体系与中职教学管理体制存在一定的差异，两者之间因缺少沟通，融合不够，很容易形成各自的教学体系。教学管理各自独立，课程体系未能有效衔接，师资交流平台有限，造成中高职课程的顺序性和连续性混乱，没能进展到课程衔接、评价衔接、教材衔接和教学交流合作等内涵性、深层次的衔接上来，实现职业技能的全面对接。

　　其三，中职教学内容分为专业基础课程、专业技能课、专业实践课三个部分。而高职学校教育的专业课程大同小异。这样的职业教育结构背景下培养出来的大多是理论型人才，难以适应人才市场的需求。在实际教学过程中，教师往往追求理论教学质量，而忽视了职业教育对学生职业技能培养和课堂内外动手实践能力。

　　为了更好地解决好中、高职衔接的问题，中高职院校科学配置教育资源，主动开展互相交流活动，提高中高职专业设置衔接的契合度，并通过构建中高职一体化教学培养体系等方法，真正做好课程体系衔接工作，系统培养高素质高技能人才。在广告设计专业教学衔接中，以中职三年打基础，高职两年重方向这两个不同阶段循序渐进，做到专业有所对口、课程有所对应、知识与技能由易到难、由浅入深，最终达到中高职教育的无缝连接。

　　在教育体系中，课程处于核心位置。一体化课程体系的制定上既要考虑了发挥中高职各自的办学优势和教学资源，在做好课程统筹安排，分阶段实施同时，又要体现中高职两个阶段的课程设置、教学内容、专业考核等方面的衔接关系，真正做好课程体系衔接工作，健全前后相连、互为一体的课程体系，实现中高职广告设计专业教育的有效衔接。

　　中职阶段学习课程体系设计的出发点是：既要考虑到大部分中职学生毕业后的就业需求，也要满足一部分学生毕业后进入高职院校继续学习的要求。

　　中职阶段学习课程结构体系设计四类课程：一是文化素质课，包括基础语文、基础英语、职业道德理论课、体育课、形势与政策课、书法课、经济政治课、基础摄影课、等课程。二是专业基础课，包括计算机基础课、消费者心理学、基础素描、基础色彩、国画等课程。三是专业技能课，包括CORELDRAW、PHOTOSHOP、3DMAX、广告字体设计、平面构成、色彩构成、立体构成、广告图案、广告标志设计、广告与装潢设计、广告装饰画、广告包装设计、广告展示设计、书籍装帧、CI 设计等等课程。四是技能实践课，包括电脑广告设计技能、手绘招贴POP 报纸等广告表现技法、人际沟通、广告企业实习、职业指导等等课程。

　　在中高职一体化课程体系设计中，中职教育方面应注重培养学生职业素质教育以及基础知识的学习和应用，帮助学生了解基本广告设计工作流程，形成职业概念，而高职则注重学生创新能力的培养以及熟练运用技术应用的实践能力，课程应以贴近生产生活为主。

　　高职院校应根据普高、职高两类不同生源的不同学习基础制定不同的教学方案。既要考虑普高生零起点的学习要求，也要考虑本专业中职生的特点，为中职生源制定不重复学习以前学过的内容的教学方案。如，对于素描课程，在中职已经得到相应的学分在高职就不用设置。为此，制定高职广告设计专业教学计划时应对教材进行深入改革，整合专业制订培养人才的计划，划分层次步骤，加重对基础领域和专业技能部分领域的深入学习。

　　高职阶段学习课程结构体系设计四类课程：一是素质领域课程，包括思想和中国特色社会主义理论体系概论、职业规划与就业指导、大学生心理健康教育等等课程，二是基础领域课程，包括设计概论、艺术设计基础、基础图案、摄影、喷绘、民间工艺、广告文案、平面设计、市场营销学、设计心理学、广告策划、商业插图等等课程，三是专业技术领域课程，包括电脑图形设计、编排设计、标志设计与VI、容器造型设计、DM广告设计、网页设计与制作、包装设计与制作、书籍装帧设计、企业形象策划、电视广告等等课程。四是拓展领域课程，包括校园文化宣传、演讲与口才、乐曲欣赏、文学作品欣赏、广告管理与法规等等。

　　既要体现中高职教育在职业教育中培养技术型人才的一致性，又要根据中高职学生在不同阶段的培养目标确定不同层次的课程内容。人才培养方案要从课程结构、核心课程、职业岗位分析、人才培养规格要求、专业考核等方面做出相关规定。在中职阶段，培养学生打好专业基础知识基础如平面设计、网页制作等职业技能和职业素质，使学生达到职业岗位的基本要求适应人才市场需求。在高职阶段，培养学生以全面的专业知识并应用于设计实践，锻炼其在岗位的发展能力。

　　同时，教学过程中还应注重理论与实践的统一，大量开发以工作项目为中心的实践性课程提高学生的动手能力及创新能力。如在实训内容上，加强广告字体设计、广告包装设计、广告环艺设计、CI 设计、编排设计、DM 广告设计、网页设计与制作及毕业设计间的联系，明确各部分实训内容的分工、整合关系，提高职业核心能力，使实训课程始终围绕广告设计与制作过程展开，为社会主义现代化建设培养全面发展的高素质的应用型人才。

　　在广告设计专业中高职一体化人才培养方案中，建立企业和学校共同参与机制，依托各大广告公司实习平台实现校企联手共育人才的培养模式，融教、学、做、用为一体全面提高学生广告设计与制作的职业技能和职业素质，全面提高职业核心能力使学生达到职业岗位高级或技师的要求，并取得相应广告设计国家职业资格证书。

　　为提高人才培养质量，中高职院校要建立中高职师资交流平台，中高职师资交流平台的优势是可以通过高职衔接主题的交流来促进中高职课程之间较好的衔接，各个学校的专业老师也可以互相深入了解彼此学校的教学情况，生源的学习状况。学校还可以采用学分制管理制度，及时了解学生的课程掌握情况，避免重复学习的教育资源陋习，增强中高职之间相近专业的相容性和衔接性，实现教育资源的互补。

　　随着经济的全球化，以及我国市场经济的高速发展，各行各业的产业结构不断发生变化，社会对于行业人才的内涵要求也随之提高。与此同时，企业对技能型人才的需求量不断增加。中高职的职业教育也需要顺应时代的发展，根据社会对人才的需求不断调整自身的教学模式。实施中高职人才培养的衔接，能够有效促进这两个阶段人才的职业教育协调发展，构建科学、完善的现代职业教育体系，充分发挥中等职业学校的基础作用，发挥高等职业学校的引领作用，培养高端技能型人才，从而实现我国职业教育事业的可持续发展，同时推动职业教育的改革发展。

　　我国中高职人才培养衔接过程中所出现的问题归根结底是两个教学阶段存在一定的差异，差异性体现在专业设置、教师教学方式、人才评定方式等各方面，导致两个阶段之间的人才衔接工作难度增加。要促进我国中高职衔接人才培养计划不断完善，可以从以下几方面采取相关的完善措施。

　　1.专业设置。目前我国中高等职业教育专业设置的契合度较低且衔接性较差，而且中高职专业的教学内容深浅难度相差较大，有部分参加对口升学考试的学生经常会向教师反映，教科书上的知识点难度较低，但是考试内容的知识点难度较高，考试时容易被题目难倒。此外，有部分广告设计与制作专业的高职对口班新生也会感到高职教师的教学速度较快，在课堂上难以跟上教师的思维发展，这一问题的出现主要是因为中高职学校间缺乏沟通和协调，对于广告设计与制作专业中相关的专业课程的教学目标、教学内容以及教学内容尚未形成一个统一的规划。

　　2.人才培养目标。中高职院校在人才培养目标的方面既有共性，但同时又存在一定的差异。中高职院校的主要人才培养目标都是服务社会，培养更多能够促进我国社会经济可持续发展的技术型专门人才。但其中，中职教育的人才培养目标是培养中等技术型人才，增强学生经验层面的职业能力，而高职教育的人才培养目标则是培养高素质技术型人才，主要是提高学生策略层面的职业能力。这一人才培养目标之间的差异使得中高职院校教师的教学方法和模式产生了一定的差异，从而导致两者之间的人才培养衔接工作难度增加。

　　3.课程体系系统性较差。在广告设计与制作专业中，中高职人才培养的衔接最关键的就是院校之间课程体系的构建。专业设置之间的差异是可以直接反映到课程体系的设置上的。高职中大部分的专业课程设置是根据普高毕业生的“零起点”专业知识和技能设置的，所以在设置专业课程的时候，文化课的比重较大。而中职学校的课程设置比较倾向于培养学生的实践能力，文化课的比重较小，导致中职毕业生的文化基础较为薄弱，在高职就读的时候会感到学习文化课困难，其逐渐失去了学习兴趣和积极性，从而降低了高职教师的教学质量和效果。

　　4.中高职衔接人才培养方案不完善。大部分中高职进行对口招生时都是各自为政的，双方分别根据自身的教育体系培养人才，确定专业课程和专业教学内容，双方之间并没有形成连贯、协调且系统的人才培养方案，从而导致专业定位不统一、课程设置重复等问题的出现。以广告设计与制作专业为例，目前我国开设这一类型专业的各中高职院校普遍都出现专业课程交叉重复、专业标准不统一等问题。此外，各院校采用的课程标准也不统一，中高职课程设置大同小异。

　　1.制定层次明确的人才培养目标。随着现代广告行业的高速发展，广告企业对不同层次岗位类型的人才的要求越来越高，一般企业对中职学生的要求是能做，对高职学生的要求是会做，从初级岗位、中级岗位再到高级岗位，这一级级岗位的升级不仅需要工作人员积累丰富的工作经验、提高自身的广告设计与制作技能水平，同时还需要不断扩大自己的知识面、增加技术应用理论分析能力，充实自己，提高自己的工作能力和技术水平。中高职双方要共同合作，制定层次明确的人才培养目标，但同时尽可能地缩小双方之间的差异。在中职阶段，校方领导和教师要注重培养学生的职业道德和行为规范，培养学生广告设计与制作专业职业岗位群必备的文化基础知识、专业基础知识和操作技能。在高职阶段，校方领导和教师可与社会企业合作，让学生了解现代广告企业运行的全过程，掌握系统的广告设计与制作专业知识，培养沟通能力和团队工作意识，等等。

　　2.建立阶梯式发展的课程体系。根据广告企业对广告设计与制作专业人才岗位上的不同需求，以及不同年龄层学生智力发展的特点，中高职双方应共同对学生核心课程核心能力进行深入剖析，并在此基础上对各自独立的教学方案进行重构，并建立双方之间阶梯式发展的课程体系，形成人才培养计划的技能对接教学模式。在新的课程体系中，强调学生完成中职阶段核心课程的学习后能够独立完成广告设计与制作专业技能的操作，并熟练掌握相关专业知识。重新建立阶梯式发展的课程体系，能够避免出现广告设计与制作相关专业课程重复设置的问题，解决了学生在学习过程中因难度大，或学习内容重复导致学生在学习过程中失去学习兴趣和热情等问题。

　　3.把握中高职专业对口关键。中高职人才培养衔接对口的关键，就是核心课程的建设和完善，核心课程有利于学生的技能水平从中级技能提高到高级技能。中高职学生的起点不同，教师在备课的时候教学重点也需要随之变化。如，在设计标志的时候，评价准则可以让中职学生利用手绘的方式完成设计，而高职学生则需要利用软件的操作。通过完成不同方式的设计，培养中职学生和高职学生的不同广告设计技能，从而提高人才培养的水平。

　　4.建立标准衔接人才培养控制方案。根据我国以往的中高职衔接人才培养实践案例可以得出，简单的协议式对口衔接会让部分学生产生上保险的感觉，再往后的学习过程中容易失去学习积极性，导致人才培养效果不佳。为避免这种现象的出现，最终实现培养高素质人才的目标，中高职双方应建立标准衔接人才培养控制方案，方案的内容应该包括专业知识基本要求、综合德育评价要求以及考核成绩要求等各个方面。

　　5.中高职专业设置的衔接。中、高职在专业设置上的共同要求是从地区和行业发展的实际需要出发设置专业，专业衔接是中、高职衔接的一个必要条件。加强职业教育的专业建设，研究制定中、高职专业目录，使两个层次的职业教育在专业上较好地衔接起来，高职院校要深入研究中高职专业，高职院校专业设置面的宽窄直接影响着中、高职衔接的对口程度和衔接是否顺利，高等职教的专业设置应该在中等职教专业设置的基础上进行纵向延伸和横向拓宽。

　　6.明确人才培养目标和规格衔接。中高职双方领导应该按照人才市场对广告设计与制作专业人才的需求和要求，联合广告企业，进行深入的沟通和讨论，三方共同完成人才培养方案的制定，顺利完成中高职衔接人才培养工作。人才培养目标应该根据广告设计与制作行业的职业岗位的不同要求来确定，中等职业学校重点培养技能型人才，高等职业院校重点培养高端技能型人才。中职教育必须在保证实现自身基本人才培养目标的前提下，努力实现向高职教育输送适应高职学习的高质量生源，高职教育要在保持与中职教育连续性的基础上，体现自身的职业性和高层次性。

　　7.衔接中高职课程体系和教学内容。根据不同教学阶段的人才培养目标要求，构建系统性课程体系。高职与中职合作制定相互衔接的课程标准，确定科学合理的教学内容和实施措施，既要避免专业课程内容设置的重复，又要拓宽和加深广告设计与制作专业课程的教学内容，真正实现课程内容衔接的连续性、逻辑性和整合性。文化基础课程要注意中、高职层次知识点的有机融合；对职业资格证书的要求，则需分段完成职业技能培训，使学生在不同的阶段分别获得初、中、高级职业资格证书。

　　8.加强中高职师资队伍的建设与衔接。中高职实现资源共享不仅有助于实现资源的优化配置，减少重复建设，而且还可以打破高职与中职之间的隔阂，推动中高职教育之间的融合，为中高职衔接提供新的思路与方法。教学资源的对接可以是中职与高职分工协作，共同根据人才培养方案编写中高职衔接的课程标准，编写适用教材。在实训室建设中不要重复建设，中职与高职可以按照实训室分工段来分工建设、共同使用，做到内容上各有侧重，避免无效重复。要制定相关政策和提供经费大力培养中高职教师，特别是中高职教师之间要相互交流、学习和沟通，中职和高职的老师要经常进行交流，共同参与行业协会活动，也可以互相指导教学，有些课程甚至可以由中职与高职的教师共同上课教学，学校和企业建立适合的人才引进与培养机制，共同培养高技能的广告设计人才。

　　广告设计与制作是广告专业人才培养过程中的重要课程，其在人才专业能力的培养中起到十分关键的作用。在当代社会文化背景下，企业对广告的创新要求越来越高，因为只有在广告具有足够创新能力的情况下，才能让企业的宣传取得应有的效果，从而促进企业的快速发展。但根据我国高职院校广告专业教学现状来看，广告专业的教学并不能满足社会对广告人才的要求。其中广告设计与制作课程的教学更是缺乏创新，导致广告人才的创新能力极度匮乏，不能适应现代社会对人才创新能力的要求。所以在高职院校不断发展的过程中，必须要对广告专业的教学进行改革，尤其是对广告设计与制作课程进行改革，加强该课程教学中对学生创新能力的培养，从而满足现代社会对广告人才创新能力的要求。因此，加强对高职院校广告设计与制作课程的创新研究显得尤为重要。

　　根据目前高职院校广告专业的课程设置来看，其课程设计相对丰富，能够满足广告专业的教学要求。但是根据其设置的具体课程来看，其中有很多课程十分凌乱，并没有明确的教学目标，也没有对课程的顺序进行合理的安排。这样就导致高职院校广告专业的学生只能根据教师的指导完成学习，并不能根据自己的实际情况有方向性的开展学习活动。而对于广告设计与制作课程的设计，很多高职院校都将这门课程作为一门独立的学科在开展教学，并没有将其与广告专业其他课程联系在一起，导致其教学活动脱离广告专业的教学要求。这样就导致学生在学习广告设计与制作的过程中不能按照社会的需要有针对性地学习，从而在进入社会后不能满足社会的要求，影响学生的长远发展。

　　高职院校广告专业的教师一般是本专业高等院校的毕业生，其在广告专业的理论知识上有很好的基础，并且熟练掌握广告设计与制作相关技能。所以，在高职院校广告设计与制作教学中，学生能够在教师的引导下很好地完成对广告设计与制作理论知识的掌握。但广告是一门实践性很强的学科，所以广告教学对学生动手能力十分注重。而广告专业的教师对技能操作的教学缺乏认识，片面地根据传统广告设计与制作技能教学要求开展教学活动，导致学生很难适应教学的节奏，并且实践技能的教学质量受到严重影响。其中主要是教师不具有足够的创新意识，在开展教学活动的时候只能根据传统的教学方法开展教学，导致教学不能让学生的实践技能水平得到有效提升。另外，高职院校广告设计与制作专业教师在教学方法上的创新能力不足，导致课堂教学不能吸引学生的注意力，从而影响教学质量。

　　对于广告设计与制作而言，其需要让学生在不断的教学实践中掌握专业技能知识，并且积极参与到广告设计与制作中，从而促进学生动手能力的提升。但在实际的教学中，很多学生缺乏主动创作的意识，并且没有这方面的热情，感受不到创造对自身能力培养的重要性，从而影响教学实践的效果。同时，广告设计与制作专业的学生在开展学习的过程中并没有足够的创作机会。这主要是因为很多高职院校与社会企业的合作有限，并不能让学生实际参与到企业日常运营中，更不能实际参与广告的设计与制作。而广告设计与制作本就是实践性的课程，所以这样就会导致学生在教学中不能让自己的能力得到实质性提升。另外，教师对教学实践的认识不足，认为教学实践就是让学生自己开展相关设计与制作活动，缺乏对学生的指导和纠正，导致学生在遇到问题的时候不能得到有效解决，影响学生的学习效率。

　　教学评价是教学活动的最后一个环节，其可以帮助教师发现教学中存在的问题和不足，从而让教师在下一阶段的教学中制定有针对性的教学策略，提升教学效率和教学质量。但根据高职院校广告设计与制作课程的实际教学情况来看，很多教师在开展教学活动的时候没有制定完善的教学评价体系，甚至有的教师只对学生的考试成绩进行评价，不对学生存在的问题进行总结和分析。这样就导致高职院校广告设计与制作课程教学中存在的问题很难被发现，并且教师也会因此而按照原有的教学方法开展教学，教学活动将不能解决学生真实存在的问题，导致教学质量受到严重影响。对于有完整教学评价体系的学校，其中一些教师在开展广告设计与制作课程教学的时候对问题的理解不足，导致其指定的教学方法缺乏针对性，从而不能帮助学生更好地开展学习。

　　课程设置的主要作用是安排学生的学习内容，也就是对学生学习的内容进行规划，让学生能够在课程设置的前提下更好地完成课程的学习。所以，高职院校在对广告设计与制作课程进行设置的时候，就必须要解决课程设置盲目和凌乱的现象，让课程的设置变得更加有序，并且具有高度的合理性，这样才能让学生在开展广告设计与制作课程的时候不断提升学习效率，从而提升自身的技能水平。根据高职院校广告专业教学的实际情况，可以在第一学年的时候为学生设置一些基础的广告学知识和技能，让学生能够拥有良好的广告设计与制作基础。如在第一学年教学中针对图形、色彩和素描三个部分内容进行强化教学，让学生能够掌握三个方面的基础知识，从而为今后的学习打下坚实的基础；而第二学年可以让学生学习数码媒体设计与平面设计相关内容。其中平面设计主要是让学生学习广告宣传页的制作、招贴、标志设计等内容。并且在开展教学活动的时候以工作室为基础，让学生能够在学习的过程中不断开展时间活动，从而促进其能力的提升。数码媒体设计主要是让学生掌握视频后期处理和制作，并教会学生如何使用相关软件。这一过程中也要以工作室为基础，让学生有更多的机会接触数码媒体设计相关软件；第三学年则可以将前两年的知识有机地结合在一起，注重对学生广告设计与制作实践动手能力的培养，让学生了解社会对广告设计人才的要求，从而帮助学生更好地适应社会。

　　教师是教学活动中的重要组成部分，其个人能力直接关系到教学质量。对于高职院校的广告设计与制作教学而言，教师不仅要具有较好的专业理论知识储备，还要有高水平的专业技能水平，这样才能满足高职院校广告设计与制作教学的要求。所以，高职院校在开展广告设计与制作教学的时候，必须要不断引进先进的教学人才，让其将先进的教学方法带到本校的广告设计与制作教学中。同时，高职院校还要不断对教师的个人能力进行提升，通过定期培训让教师能够在掌握专业先进技术的同时，让教师的广告设计与制作教学能力得到有效提升。如在开展日常教学的过程中，高职院校可以通过与社会企业的合作引进企业在职员工到校兼职，这样不仅能够将广告业对广告教学的最新要求带到学校中，从而促进学校教学理念的转变。同时，这样还能让学生在学习的过程中接触到广告业的实时动态以及相关技能的更新，从而促进学生个人能力的提升。

　　广告设计与制作具有很强的实践性，只有通过教学实践的顺利开展，才能让学生的实践动手能力得到实质提升。所以，在高职院校开展广告设计与制作教学的时候，必须要加强对学生实践能力的培养。其中首先需要改变传统的教学理念，将深入理解广告设计与制作课程的特点，并认识到学生实践能力培养的重要性，并将这些理念应用在实际教学中；其次，高职院校要根据学生实践能力培养的要求，设置更多的实践课程，并且与专业的其他课程进行合理搭配，从而促进学生专业整体能力的提升；最后，高职院校要根据广告专业的实际需求，建立足够的实践教学基地，并保证每个实践教学基地都有足够的设备设施能够满足实践教学的要求，其中主要是计算机、网络和相关制作软件的配置。

　　教学评价是教学质量得以提升的重要前提，因为只有良好的教学评价才能帮助教师掌握学生存在的问题，从而不断改变教学方法，找到最适合学生的教学模式。所以，高职院校在开展广告设计与制作教学的时候，还要根据课程的实际情况建立健全教学评价体系。如在教学评价环节加入学生实践动手能力成绩，避免片面地考核学生对广告设计与制作课程理论知识的掌握。同时，高职院校联合企业开展教学评价，将学生的综合能力作为评价的主要指标。这样既能全面了解学生的广告设计与制作能力，也能了解学生适应社会的综合能力，然后制定相应的教学策略，这样对学生进入社会后的长远发展有很大帮助。

　　广告设计与制作是广告专业的核心课程，其教学质量直接关系到学生进入社会后的生存和发展。所以，在开展广告设计与制作教学的过程中，必须要根据学生的实际情况，在强化理论教学的同时强化学生实践动手能力。这样才能满足社会对广告人才的要求，促进学生进入社会后的长远发展。而高职院校作为专业技能型人才培养的主要院校，更要通过广告设计与制作课程的创新来提升专业的教学质量，这样才能促进院校的快速发展。

　　[1]顾平.高职院校广告设计与制作专业开设《商业项目实践》课程研究[D].中国美术学院，2012.

　　[2]程思思.浅谈高职院校广告创意设计课程的优化与创新[J].出版与印刷，2014，04：48-50.

　　[3]杨植.高职院校广告设计与制作课程的创新研究[J].大舞台，2015，05：207-208.

　　2010年7月，《国家中长期教育改革和发展规划纲要（2010－2020年）》正式全文，其中明确指出：要大力发展职业教育，建立中等和高等职业教育协调发展的现代职业教育体系。国家不仅在政策层面向职业教育倾斜，近年来对职业教育的投入也逐渐增加，在全国范围内建立一百所示范高职院校便是最好的体现。在我国职业教育大发展的背景下，作为一名奋战在教学一线的高职院校的教师，笔者深感肩负着沉甸甸的责任，唯有尽职尽责做好教学科研工作，为我国职业教育的发展添砖加瓦。

　　笔者在高职院校主要从事广告设计与制作专业的教学工作，在本专业的教学实际中发现了诸多问题，在笔者看来，通过教学反思总结出的这些问题在高职广告设计与制作专业中具有一定的典型性和代表性，因此，在此进行粗浅地探析，希望能够抛砖引玉，对高职广告设计与制作专业的教学起到一定的借鉴和指导作用。

　　职业技术学院培养的是为生产建设一线服务的实用型人才，强调技术的学习本无可厚非，但是广告设计与制作专业并不仅仅是完全强调技术应用的专业，在进行广告设计的时候，还需要一些科学理论的指导。但是目前的基本情况是：大部分高职院校广告设计与制作专业的教师并未认识到广告设计基础理论的重要作用，依然只是重视广告设计中技术的应用，这直接导致了培养出的人才缺乏一定的广告设计的理论基础。在这些因素的综合作用下，使得广告设计与制作专业教学的总体水平不能提升，所培养出人才的素质参差不齐。

　　信息化时代的到来，各种新兴媒介也随之涌现出来。以往的电脑、电视、广播、报纸媒介依然是广告的主要传播媒介，但是其他的广告传播媒介也正在积极兴起。例如手机、车载LED显示屏、空中飞艇气球吊篮等。这一些新兴媒介的大量涌现，使得广告的教学也必须做出改变。但是在实际的广告设计专业的教学过程中，笔者发现受传统观念的影响，黑板加粉笔的教学模式依然占主导地位，在广告教学中缺乏现代化教学设备的应用，使得广告的教学滞后于广告的发展步伐，这对学生的成长和发展时极为不利的。

　　如前文所述，职业技术学院培养的生产一线的实用型人才，这就要求其动手实践能力较强。针对这一特点，职业技术学院的教学应该增加专业实践环节，以增强职业技术学院学生的动作实践操作能力。但是，现在部分高职院校广告设计与制作专业的教学或多或少存在与广告实践脱节的问题。高职院校广告设计与制作专业的教师在学校教学的内容与学生进入广告公司所需要的知识技能不匹配，学生从高职院校毕业后，还需要花时间去学习相关的知识技能才能胜任目前的工作，这对毕业生日后的发展是极为不利的。广告教学的实践环节欠缺这一问题必须引起我们的关注和重视。

　　在笔者看来，把广告设计理解为单一的技术专业不利于广告设计与制作专业学生的广告设计理念的形成。大量的事实表明，广告设计与制作专业学生缺乏相关的理论基础，在以后的广告设计与制作的实践中是难以有长足发展的。因此，广告设计与制作的专业教师需要重视广告理论知识的教学，使学生能够在广告基础理论的指导下，增强对广告流程的认识，为学生日后的发展奠定坚实的基础。

　　广告学是一门跨学科的学科，涉及新闻传播学、社会学、心理学、营销学等诸多理论知识。因此，完全有必要使广告设计专业的学生在掌握基础广告理论知识的前提下，开阔视野，提升广告理论的跨学科性。

　　在广告教学中现代化的教学设备，利用多媒体信息量大更新快，图像和声音并茂的特点，提升学生对广告色彩、图像、声音等方面的敏锐度和洞察力，这对广告设计专业的学生具有十分重要的意义。借助多媒体设备，教师可以在教学中展示成功的广告案例，可以将更新更快的知识呈现在学生的眼前。

　　学校学习的广告知识是不是有效的，需要到实际的广告工作岗位中进行验证。但是我们不能等到学生毕业走向工作岗位以后再去验证学校的教学是否有效，学生的成长发展是不可逆的，即使到时候发现了教学中的问题，也是于事无补的。因此，需要在日常的广告设计专业的教学中加强实践环节，在实践中不断发现问题，不断解决问题，从而实现教学效果的最优化。进行校企合作建立实训基地是一种比较好的实践方式。

　　高职广告设计与制作专业的教学中存在诸多问题，笔者依据自身的教学实际和教学反思，撷取高职广告设计与制作专业教学过程中三个具有典型性和普遍性的问题进行了探析，希望能够对改进高职广告设计与制作专业的教学具有一定的借鉴和启示作用。

　　剪纸是利用剪刀或刻刀将纸制成各种图形的方法。作品在二维中表现完整的空间，再现生活场景，充分反应劳动人民的生活内涵。作品以有吉祥寓意的图形、文字居多，具有浓浓的民俗特色。平面广告设计作品中对剪纸的应用包括三种方法：一是全部应用。这类平面广告设计作品中颜色、图案都完全保留了传统剪纸的特征，是对剪纸的完整应用，以最完整的剪纸形态呈现在观者面前。二是图形替换。保留剪纸的颜色、造型特征，将传统剪纸图形替换成现代平面广告设计作品中所需要的，与现代生活息息相关的图形。三是颜色替换。保留传统图形，改变传统的红色，根据作品的配色和主题表达需要，改变配色。

　　皮影是一种以动物皮或纸板做成的剪影，所使用的皮质材质通透、柔软，使用红、黄、青、绿、黑五色填色等都是皮影重要的特征，具有浓厚的民族风味。在平面广告设计作品中对皮影的应用通常是对皮影形象的完整应用，部分作品中会结合重构的设计手法将图形“打碎”后再重组，使作品显得更丰富，层次分明。

　　需要说明的是，国外手工艺没有民间手工艺的说法，不是“底层”的艺术，对比国内外的手工艺，可以发现民间手工艺作品充满想象，朴实、极赋生活味，国外手工艺作品精致细腻，形式多样、变化丰富。

　　对比东西方的剪纸作品，可以发现以中国为代表的东方剪纸形式多样，充满想象，朴实、极赋生活味，西方剪纸刻画细微、崇尚剪影，作品通常呈现出流畅、通透的效果。如某时尚潮店广告，作品以“对潮流的不断革新”为主题。选择在不同颜色的纸张上采用不同的刻的方法，使作品呈现出阴阳图形的对比，画面丰富且具层次感，在营造的明快轻松的氛围中传达潮店所秉持的流行思想。

　　十字绣是利用划十字的方法对照设计的图案进行刺绣。十字绣在中国民间俗称为“挑花”，在我国劳动人民的日常生活中，一直普遍存在着丰富多样的挑花作品。在国外的平面广告设计中就有对十字绣很好的应用，如某家纺品牌广告，作品以“不让你的刺绣跑掉！选择多勒尔！”为主题。通过十字绣的方法，绣出正处在极限环境中的人物，尽管是在极限的环境中，十字绣产品的形状、颜色都未改变，突出多勒尔产品牢固、结实的特点。

　　工艺画是指利用各种材料而制成的图画。在国外平面广告设计中就有按照工艺画的制作思路设计制作广告作品。如以“探索世界”为主题的某服装品牌广告，以墨西哥的特色食材——各种辣椒、香料，通过手工粘贴而成，使作品辨识度高，既充满民族风格，又呈现出单凭电脑难以模仿的独特肌理质感，给观者以个性化的享受。

　　泥塑是以粘土为原料，手工捏制成形，如某汽车品牌广告，就有对泥塑这一手工艺的应用，作品以夸张的手法将厨师的手、脚捏长，使厨师的身体从出发地一直延长到目的地，以表达“本田告诉你：什么是瞬间转移”的主题。通过粘土的制作，能够完成想象中的场景，使作品更加生动有趣。泥塑的方法丰富了广告作品的表现方法，也使作品呈现出与众不同的画面质感。

　　国内平面广告设计中对民间手工艺的应用，呈现出刻绘工艺的“独占鳌头”，能够体现出刻绘工艺的适应性。然而，对比国外的平面广告设计作品，单从所应用的手工艺类别上看，国内作品中选择应用的手工艺类别就十分单调，国外的平面广告设计作品对各种手工艺都有较普遍的尝试，且都分别应用在不同的广告主题中，使得作品的表现方法丰富多样。国外作品中除了切实对手工的应用，也充分进行创意设计，使得广告作品各具特色。对比国内外平面广告设计作品，国内的平面广告设计的问题主要表现：

　　在国内平面广告设计作品中，纸张是最为普遍的材料。而在国外的平面广告设计作品中会根据不同的广告主题，尝试不同的材料，如粘土、食材、布料等，以达到最佳的广告表现效果，给观者以独特的视觉感受。

　　在国内平面广告设计中，作品始终围绕剪或刻的方法进行制作，更多的广告作品习惯在电脑中通过对图层的叠加、图形的拼贴组合完成。在国外平面广告设计中会根据主题、材料的不同选择不同的方法，如剪纸、刺绣、对食材的粘贴等，以获得不同的作品风格和质感，给观者以个性化的体验。著名设计师凯泽的平面广告设计作品的一大特点即是手工制作，通过选用不同的制作方法使他的作品充满生命力和说服力。

　　平面广告设计作品中呈现方式的单一主要体现在广告作品最后呈现在观者眼前的状态。我们通常看到的平面广告设计作品都是以纸张印刷的方式呈现。虽然在越来越多的理论研究中有对“平面不平”、三维、五感的阐述，国内的平面广告设计作品中仍然很少见。国外的平面广告设计作品就进行了尝试，如某旅行网站广告，通过实物呈现、现场制作的方式来突出广告的“新鲜感”。

　　民间手工艺是基层劳动者以手工劳动对各种原材料进行加工或处理，最终使之成为具有独特艺术风格的制品的方法。民间手工艺种类丰富，可利用素材多。民间手工艺从材料、制作方法上分为民间布艺、编结扎制、民间刻绘、民间陶瓷、雕塑、漆艺、金属工艺、工艺画。通过对不同民间布艺制作技法的材料、工艺流程、基本艺术特征的分析、概括和总结，在此基础之上根据不同的广告主题，综合选择所需的材料和方法，帮助主题的表达。